Sondersendereihe: Andererseits – Literatur im Dialog

Schneewittchen neu erzählt? Wie moderne Schneewittchen-Adaptionen Geschlechterrollen, Werte und Moral des Grimm’schen Märchenstoffs verhandeln

mit Stefanie, Vivienne, Eva und Sophie 

Schöne Prinzessin, der Märchenprinz als Retter, eine böse Königin: So haben wohl die meisten von uns Schneewittchen im Kopf.

In dieser Podcastfolge werfen wir einen etwas anderen Blick auf das Grimmsche Märchen und fragen uns, welche Rollenbilder und Machtstrukturen das Märchen bis heute prägen. Gemeinsam analysieren wir die Darstellung von Schönheit, Weiblichkeit und Konkurrenz im Originaltext und vergleichen ihn mit modernen Retellings wie Spieglein, Spieglein (2012) und Red Shoes and the Seven Dwarfs (2019). Dabei geht es insbesondere um die Selbstbestimmung der Protagonistin, die Darstellung weiblicher Figuren und den Umgang mit traditionellen Geschlechterrollen. Welche Elemente werden übernommen, welche verändert oder hinterfragt? Die Folge zeigt, wie sich gesellschaftliche Vorstellungen von Weiblichkeit im Laufe der Zeit gewandelt haben und warum Märchen auch heute noch ein spannendes Feld für feministische Analysen bieten.

Musik:

Collins, Lily (2012) „I Believe in Love“, Mirror, Mirror. Sony Music.

Jingle:

YellowTree (04.05.2023) „Elevator Music“, URL: https://freesound.org/people/YellowTree/sounds/686020/. License: Attribution 4.0

Adaption: Vom Buch zum Film

mit Elias Hundsbichler, Lea Berger und Janine

Wir alle hatten schon mit Adaptionen zu tun: Das Lieblingsbuch wird verfilmt und die Vorfreude ist groß. Aber was ist, wenn die Verfilmung die Erwartungen nicht erfüllt? Was macht eine gelungene Adaption überhaupt aus und wann scheitert eine Verfilmung daran, ihrer literarischen Vorlage gerecht zu werden?

In dieser Episode gehen wir diesen Fragen aus literaturwissenschaftlicher Perspektive nach. Anhand zweier bekannter Beispiele – Percy Jackson: Diebe im Olymp (2005/2010) nach Rick Riordan und The Green Mile (1996/1999) nach Stephen King – vergleichen wir eine häufig kritisierte mit einer vielfach gelobten Adaption und diskutieren, was eine gute Literaturverfilmung ausmacht.

Musik:

Astaire, Fred (2004 [1935]) „Cheek to Cheek“, The Essential Fred Astaire. Bertelsmann Music Group.

Holiday, Billie (2001 [1936]) „I Can’t Give You Anything but Love“, Lady Day: The Complete Billie Holiday on Columbia 1933-1944. Legacy.

Three Dog Night (1970) „Mama Told Me (Not To Come)“, It Ain’t Easy. Dunhill Records.

Jingle:

YellowTree (04.05.2023) „Elevator Music“, URL: https://freesound.org/people/YellowTree/sounds/686020/. License: Attribution 4.0

Zwischen Alltag, Barbieland und Dystopie – Intermediale Darstellung von patriarchaler Gewalt an FLINTA*s

mit Amélie Pierrot, Eveline Walch, Helena Müller und Victoria Tümmers

In dieser Episode beschäftigen sich Helena Müller, Amélie Pierrot, Victoria Tümmers und Eveline Walch mit der Darstellung patriarchaler Gewalt an FLINTA*-Personen. Welche Formen geschlechtsspezifischer Gewalt gibt es? Wie werden sie in unterschiedlichen Medien inszeniert und welche Parallelen lassen sich zwischen den Darstellungen ziehen? Diesen Fragen nähern sie sich anhand der Analyse von Margaret Atwoods dystopischem Roman The Handmaid’s Tale (1996), Greta Gerwigs popkulturellem Film Barbie (2023) und Manon Garcias Essay Mit Männern leben (2025). Dabei werden nicht nur die Werke selbst analysiert, sondern auch die gesellschaftlichen Strukturen und Mechanismen patriarchaler Gewalt beleuchtet, die sich medienübergreifend erkennen lassen.

Jingle:

YellowTree (04.05.2023) „Elevator Music“, URL: https://freesound.org/people/YellowTree/sounds/686020/
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Die Erschaffung des eigenen Mythos: Wo endet die Biografie und wo beginnt die Fiktion bei Alcott, Kahlo und Sagan?

mit Frieda, Gabriel und Rebekah

In dieser Episode beschäftigen sich die Studierenden der Vergleichenden Literaturwissenschaft Frieda, Rebekah und Gabriel damit, wie die Erschaffung des eigenen Mythos sich bei drei weiblichen Künstlerinnen des 19. und 20. Jahrhunderts gestaltet. Louisa May Alcott, Frida Kahlo und Françoise Sagan sind beinahe so berühmt für ihr Leben wie für ihr Werk. In dieser Episode wird untersucht, wie die drei Frauen sich selbst zu Mythen gemacht haben und wo die Grenze zwischen Biografie und Fiktion dabei verschwimmt. Im Mittelpunkt steht die Frage, wie das „Ich“ konstruiert und gebrochen wird: in Alcotts Romanen, in Kahlos Selbstporträts sowie in Sagans Werken. Was ist gelebtes Leben, was ist Inszenierung und wo wird beides zur Kunst?

Musik:

Seekerliu (o. D.) „Guitar A“, URL: https://creazilla.com/media/audio/ (gefunden bei Creazilla; Quelle: Freesound.org). License: Public Domain (CC0).

Untitled (o.D. [1916]) „Debussy – Pour les tierces“, URL: https://creazilla.com/media/audio/15511075/debussy—pour-les-tierces. License: Public Domain (CC0).

European Archive (o. D.) „Debussy – XII. Minstrels“, URL: https://creazilla.com/media/audio/7953033/xii.-minstrels. License: Public Domain (CC0).

Untitled (o.D. [1916]) „Debussy – Pour les huit doigts“, URL: https://creazilla.com/search/audio/debussy%20%E2%80%93%20pour%20les%20huit%20doigts. License: Public Domain (CC0).

Jingle:

YellowTree (04.05.2023) „Elevator Music“, URL: https://freesound.org/people/YellowTree/sounds/686020/
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Fantasy lesen, Fantasy spielen, Fantasy schauen

mit Maya, Elias und Friederike

Drachen, Magie, fremde Welten und epische Abenteuer: Fantasy begegnet uns heute in den unterschiedlichsten Medienformen. In dieser Episode werden zentrale Motive des Fantasy-Genres anhand von Witch Hat Atelier (2026), City of Bones (2007-2013) und The Witcher (2015) untersucht. Im Mittelpunkt steht die Frage, wie typische Elemente wie Held, magische Systeme und fantastische Kreaturen in den verschiedenen Medien umgesetzt werden. Welche Möglichkeiten bieten Serie, Buch und Videospiel für das Erzählen von Fantasy-Geschichten? Und wie verändern sich Motive und Erzählweisen, wenn Fantasy nicht nur gelesen oder gesehen, sondern auch gespielt wird?

Musik:

iut_Paris8 (19.04.2020) „Marche_Jade_2019_2020_Relaxing_Piano_Music.wav“, URL: https://freesound.org/people/iut_Paris8/sounds/514098/. Creative Commons 0.

Jingle:

YellowTree (04.05.2023) „Elevator Music“, URL: https://freesound.org/people/YellowTree/sounds/686020/
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Stimmen des Schreibens

mit Oxana, Rebecca und Leonie

Hinter jedem Text steckt eine eigene Stimme – und genau diese stehen in dieser Episode im Mittelpunkt! Gemeinsam entdecken wir unveröffentlichte Texte von Tiroler Autorinnen und Autoren, lesen ausgewählte Passagen und sprechen darüber, welche Themen, Motive und Perspektiven die Werke verbinden oder voneinander unterscheiden. Dabei zeigt sich, wie vielfältig die Zugänge zum Schreiben sein können. Ergänzend haben wir die Autorinnen und Autoren nach ihrem Schreibprozess, ihren Inspirationen und ihrem ganz persönlichen Schreibgeheimnis gefragt. Dadurch eröffnen sich neue Perspektiven auf die Texte und geben spannende Einblicke in das, was hinter den Zeilen steckt. Musikalische Übergänge verbinden die einzelnen Beiträge und schaffen Raum, die Texte auf sich wirken zu lassen. Hört hin – auf die Stimmen des Schreibens.

Musik:

Carmen, Eric (1975) „All By Myself“, Eric Carmen. Arista Records.

Jules Gary & Andrews, Michael (2001) „Mad World“, Trading Snakeoil for Wolftickets. Sanctuary Records.

Simon & Garfunkel (1964) „Sound of Silence“, Wednesday Morning, 3 A.M. Columbia Records.

Jingle:

YellowTree (04.05.2023) „Elevator Music“, URL: https://freesound.org/people/YellowTree/sounds/686020/
. License: Attribution 4.0